Âgé de 26 ans, Sjoerd est un jeune photographe passionné d'automobile et d'architecture. L'effervescence, l'agitation, le tumulte de la rue londonienne devient son terrain de jeu favori. Terreau propice à une création débordante et anarchique, il cultive un style où règne l'ordre. Une vision structurée et organisée autour de symétries qui semblent parfois rigides. Il développe une capacité unique à figer un mouvement où l'homme occupe une place centrale. Spectateur, il tombe en arrêt devant un bolide; son œil effleure une carrosserie de laquelle se dégage un détail: c'est cet instant que choisi Sjoer pour déclencher. Le Musée Porsche à Stuttgart est la série de ses premiers amours, des photos entre architecture et automobile...

"La Forêt", l'installation proposée par Naruse Inokuma, illustre un concept d'habitation entre cloisonnement et perception modifiée de l'espace. Une vision imagée où l'extérieur fait office d'intérieur, où cohabitent en un même lieu, l'habitat et une nature transfigurée. Le boisement fait de contreplaqué de Lauan, une essence venue de Philippine, est l'évocation poétique d'une forêt luxuriante. Les arbres, denses, définissent les espaces. Les branchages ajourés, filtrent la lumière et créent une relative transparence dans chacune des pièces.

L'atelier Exquise est un showroom, un studio de design, un appartement. Une cuisine aussi, France oblige. Un espace convivial, ce laboratoire où l'on mitonne avec gourmandise le prochain objet de tous les plaisirs. La brigade exquise se compose de trois femmes, trois designers de talent pour qui, chaque projet, se veut être une expérience physique où le design se veut sensuel.

Un trio belgo-franco-helvétique. Trois noms : Elric Petit, Augustin Scott de Martinville et Grégoire Jeanmonod. Trois styles différents qui se plaisent à assembler, en un design contemporain et bourgeois, des objets du quotidien qui reprennent vie avec humour. Big game propose un design décontracté et utile où l'ornemental soigné recouvre une dimension poétique et amusante. Le 'banal' est sublimé.

Knoll, leader emblématique dans l'édition et la réédition de mobilier, annonce le lancement en mai d'une nouvelle entité: Knoll Kids. Un projet à travers lequel on redécouvre (s'il en était besoin) les réalisations d'immenses designers tel que Marcel Breuer, Isamu Noguchi, Harry Bertoia, Mies Van der Rohe adaptées à la morphologie des enfants.

Les fashionistas fortunés du monde entier, réduction du petit personnel oblige, ne peuvent plus compter sur un chauffeur pour aller courir les boutiques. RIP, la crise est passée par là. Un vent rédempteur teinté de pragmatisme souffle sur une avenue Montaigne transformée pour l'occasion en un rallye shopping chiquissime. Pas tout les jours (..) ces gentes dames du macadam, en escarpins stiletto, s'affranchissent de toute contingeance humaine pour enfourcher cet un hippocampe motorisé, ce véhicule à mi chemin entre le vélo et des rollers, jugés peu secure.

Si les roues de vélo pouvaient être carrées, le BauBike serait l'objet du siècle. Nul doute aussi que le danois Michael Ubbesen Jakobsen aurait démocratisé son utilisation. A défaut, c'est le cadre qui s'articule autour d'une géométrique rigoureuse et construite par une succession de triangles équilatéraux, comme pour mieux figurer un logo Bahaus. Elle peut paraître austère, mais vouloir résumer cette petite reine à de simples carrés, serait trop réducteur.

Le complexe hôtelier de Victoria en Australie, se nomme Fjäll Ski Lodge. Prononcez fii-yiolle, montagne en suédois. Un petit évènement lorsque l'on connaît le nombre très restreint de designers, architectes, ou autres décorateurs, à s'intéresser à ce type de problématique. Car c'est bien souvent cela le ski: un espace stéréotypé et contigu, hors d'âge où le taux de remplissage prime. Hecker Phelan Guthrie propose une approche toute personnelle pour créer une expérience unique. Un réel effort est mené: l'architecture ne se contentera plus de répondre à un cahier des charges fonctionnel ou défini par l'occupation des sols.

La Maison de couture Martin Margiela est en pleine effervescence. Elle fête son 20ème anniversaire. Le couturier se prend de passion pour la 3ème édition du programme court "Signature". Décalage et réinterprétation sont les maîtres mots de cette collaboration avec les Ateliers Ruby. Tous les collaborateurs du couturier prennent au pied de la lettre l'intitulé; ils apposent leur signature, réalisant ainsi une œuvre collective.

Le processus de l'expérimentation est l'un des exercices de style favori de Radim Malinic. Designer de génie, il affirme un sens prononcé pour le détail, une finesse dans le rendu, acquise au fil de ses nombreuses collaborations. Homme de réseau, il est l'un des designers européens parmi les plus sollicités dans des domaines aussi variés que la mode, la publicité, l'architecture, le web. Sous le nom de Brand Nu se cachent de vibrantes images colorées, un mélange de formes et de textures dessinées à la main. Un univers où l'émotion et le ressenti joue à plein. A travers ses détournements photographiques, il ajoute une dynamique toute personnelle. Le mouvement est l'élément récurrent pour ce boulimique de travail qui accumule les récompenses.

Frank Gehry est originaire du Canada. Natif de Toronto, il a, durant son enfance, maintes fois arpenté avec sa grand-mère le magistral hall du Musée des beaux-arts de l'Ontario, l'Art Gallery of Ontario (AGO). Monumental, opulent et de style néoclassique, le Walker Court est une sorte d'agora. C'est le  lieu où l'on se rassemble, on y échange. C'est aussi le passage obligé pour se rendre aux salles d'exposition. Elles sont à l'étage, et l'on grimpe pour accéder au savoir. L'image est belle mais pesante et surannée. Le public a envie de s'approprier l'endroit. L' AGO se veut plus accessible, nous sommes au cœur de la vie intellectuelle et culturelle. Les esprits se tournent alors vers l'enfant du pays, qui signe là son premier projet canadien, un retour aux sources des plus réussis.

Avant garde, style, mouvements culturels ou simplement actu, tout ce qui nous touche, nous fait rêver le tout en une ligne et un lien... Plus de détails sur la page Twitter™ de Wepulse

Hongkong, le 21 mai, une ville frénétique, un site magnifique.
Louis Vuitton inaugure l'exposition "Louis Vuitton a passion for Creation": le point fort de la 17ème édition du festival organisé par le consulat général de France: le"French May".Louis Vuitton relance à  travers à cette manifestation, le désormais fameux "CrossOver" qui agite tant les esprits: les noces de l'art et du commerce. Marc Jacob en bon lanceur de tendances, est coutumier du fait. Il multiplie les collaborations en invitant des nombreux artistes. Son ami Stephen Sprouse, (mort en 2004) le disciple d'Andy Warhol, élabore un métissage décapant entre haute couture et culture de rue. Takashi Murakami quant à lui expose, en réaction au 11 septembre, le monogramme en une gerbe de couleurs.

La joaillerie est un art, l'art de fabriquer des joyaux. Plus largement, c'est la parure qui met en valeur une pierre précieuse. Vous entrez dans l'univers du luxe... Escada commissionne l'agence parisienne Carbondale pour concevoir, tel un écrin, la partie publique du siège munichois. 2000 m² d'une brillance étincelante où la lumière semble réfléchie à l'infini. Des éclats, des lueurs, se dispersent. Un halo s'entrechoque deci delà à une paroi traitée en larges panneaux. Plus loin, il renaît en un éventail de couleurs dorées. Le lieux crée à lui seul la sensation.

La quête de nourriture motive le déplacement des hommes qui errent. Le businessman est un nomade des temps modernes, il se déplace au gré des marchés, se sédentarise l'espace d'une nuit d'hôtel. Le palace du bédouin se nomme la guitoune; une tente rudimentaire composée d'un mât et d'une toile tendue par des cordages. C'est ce concept arabisant qu'exporte Le cabinet Dupoux en Malaisie. La dense Kuala Lumpur s'ouvre aux grand espaces désertiques, elle signe de la plus belle des manières son attachement à cette culture.